北京2024年12月9日 /美通社/ -- 2024 年 12 月，由东方艺术香氛品牌观夏to summer携手创意伙伴AUDI共同发起的「当代青年创作者：蹊径奖」宣布正式启动。

「当代青年创作者：蹊径奖」旨在鼓励 18 - 45 岁的当代青年创作者/团队，创新探索东西方文化艺术的交融、对原生创造力作出思考与实践。本届奖项将以「东西方相遇」及「原生力」两个关键词为先导，召集各领域的别出心裁的文化、艺术、设计类的原创作品，并进行甄选与鼓励。在 2024 年 12 月至 2025 年 3 月期间完成全部征集、评选和发布，并对公众进行隆重展呈。

本届「蹊径奖」评选设置范围宽泛，在文化、艺术、设计三大门类中的任何表现形式，诸如：小说、诗歌、电影、绘画、雕塑、装置、影像、策展方案、平面设计、建筑设计、传统工艺等等，都在参评范围之内。对于这一设置，主办方与本届文化艺术评审团讨论良久，仍旧做出了「让它宽泛」的决定，我们更愿意身处在一个「泛爱万物，天地一体」的世界。

为此，观夏to summer特别邀请了当代著名诗人北岛，设计大师陈幼坚，学者戴锦华，文化人及评论家梁文道，当代新水墨艺术家彭薇，观夏to summer品牌联合创始人沈黎，资深文化媒体人罗皓菱、肖海生，青年策展人袁佳维等组成阵容强大的文化评审团，分初审及终审两次，评选出 20 件「蹊径•入围奖」，并最终决选出「蹊径•优胜奖」 4 名及「蹊径•特等奖」 1 名。

1 名「蹊径•特等奖」将获得人民币 8 万元奖金及证书，并应邀参与观夏to summer与 AUDI 的联名产品共创及相关品牌活动；4 名「蹊径•优胜奖」每人将获得人民币 3 万元的奖金及相应证书。以上及入围奖共 20 件作品，将会以特展的形式由观夏to summer组织隆重展出（具体信息参评后公布）。

初审及终审的文化评委们，将从创作思路及完整度、工艺水准、表达程度、拓展潜力、与品牌的形象契合度等多重维度进行考量。评选文化、艺术、设计类的创作始终会面临「何为标准」的问题，「蹊径奖」的回答是：保持原创，让一切表达发乎本心，主动让观者接收到完整的思考与真挚的感情。这是「当代青年创作者：蹊径奖」公平公正的准则，亦是主办方与文化艺术评审团的初心。

「当代青年创作者：蹊径奖」的发起源于一个数千年前穿越、传递而来的灵感。1054 年，时值 34 岁的王安石从舒州通判任上辞职，在车马轻裘的回乡途中，他与亲友同游褒禅山，并留下一篇疏朗短文《游褒禅山记》：他们在山中发现一处人迹罕至的幽深洞穴，一行人向深处前进，景致愈发奇妙，但道路却愈发逼仄。潮湿的洞穴、将熄的火把，让众人默默生出一股惧意，直到有人退却，提出应该回去。乘兴而来的王安石没有多言，随着众人退了出去，但在游记中，他更真切的感叹随之而来：「世之奇伟、瑰怪，非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也。」

最瑰丽的风景永远都在人迹罕至之地，藏在心中幽暗昏惑的深处。创作，对于创作者而言永远都是对心胸中山洞、深潭、峡谷的探寻之旅，旅途中也会遇到像王安石一样火把将熄、心力懈怠的时刻，而「当代青年创作者：蹊径奖」的创设，正是为了发声和鼓励当代的「有志者」们，虽暂时困顿中、却从不停息思考和创作的创作者们：你们并不孤独，我们一同努力让创造之旅被世界看见、被当下记住、并开启出无尽的未来。

你用什么修补情绪的缝隙？

四处都在谈论"情绪价值"。这一概念背后的潜台词似乎是，"你该给我些什么，我又可以给你些什么"，是一种交换。这次，不如让我们向内看，打量自身情绪中的那些缝隙，看我们能为自己做些什么。

"万物皆有裂痕，那是光照进来的地方。"加拿大音乐人、诗人莱昂纳德•科恩（Leonard Cohen）曾在歌中唱到。何必忽视情绪的缝隙，为它感到不堪？缝隙是可能性，是间歇，是宽容，是智慧。它遍布我们的日常生活，累积起来，可能引向身体和精神层面更深刻的变化。理解自身，或是理解周遭世界，答案或许就在这些缝隙里。

这部上演的音乐舞蹈剧场本身探讨了多重"缝隙"：人生不同阶段之间的缝隙、理想的自我与现实的自我之间的缝隙、人际关系中的缝隙、理性与感性间的缝隙。作为近年来首部在北京三环内的闹市区中上演的开放式露天剧场，同样展示出城市商业空间的"缝隙"、艺术与观众间的"缝隙"，偶然路过的观众，都是这部艺术作品的一部分，以夜空为顶，以人群为舞台，让在场者抛开既有定义和边界的束缚，参与到观看之中。在商业活动之外，城市空间也需要公共生活；在白盒子之外，艺术也需要与更广泛的社会现实产生关联。

对于观夏而言，在城市中心的商业广场上演一场音乐舞蹈剧场，不仅是一种浪漫的尝试。用文化艺术项目填补城市商业空间的缝隙，正如用气味填补人们情绪的缝隙，是非必需的必需，是用无用之物照亮庸常。

用一次艺术事件重申城市与人的链接

《500英里》是由陈梓豪任总导演、编舞兼主演的"音乐舞蹈剧场"，于 2024 年 6 月 7 日作为"鼓楼西剧场"开幕 10 周年的系列演出之一首演。时隔 4 个月，这部舞剧在三里屯太古里S8广场重新演绎。只有当艺术与它的发生者和接收者——"人"产生联系，艺术的生命力才得以显现；而这次"艺术事件"便是关照当代生活、用另一种方式回馈城市的努力。

当舞蹈脱离封闭的剧场，深入繁华的城市腹心，发生在真实的生活场景之中，这部本就聚焦都市男女生活点滴的作品，真正融入了车水马龙的都市节奏。10 月 26 日晚的剧场演出结束后，艺术家王光乐的装置《白盒子》将持续展出一周。现场散发观夏东方文学•上海111号孤岛香气。每个人都是一座孤岛，但当熟悉的香气从装置的缝隙中蔓延至街头，我们期待人与人之间的心墙或许会有所松动。

情绪的缝隙《500英里》王光乐艺术装置「白盒子」

展出时间：2024.10.26-11.03

展出地点：北京市朝阳区三里屯太古里南区S8广场

Art Project by 观夏

观夏始终以东方文化的传承为己任，数年来与当代艺术家、创作者并肩前行，共同见证东方艺术和哲学的演进。通过"方凹"器物艺廊支持覃钰玲、黄妍、张云飞等当代艺术新生力量，陪伴中国手工艺的创新与成长；发行Nosepaper感官刊物，传递余秀华、翟永明、宇向等当代女性诗人的"自由与想象"；推出《昆仑》东方美学杂志，记录蔡国强、蒋晟、刘杏林等艺术家的多元创作足迹。以东方意象和元素为精神内核与创意起点，在普世的文化语境中寻求更广泛的情感共鸣——这是观夏与投身不同领域、擅长多种媒介的艺术家比肩前行的初衷。

香气是人们表达自我、彼此联结的方式，舞蹈亦然。通过支持情绪的缝隙《500 英里》音乐舞蹈剧场，观夏希望与艺术家共同探索当代人在都市生活中的具体境况，描摹当代东方的现实。

此后，除了延续以往的艺术尝试，观夏还将设立青年艺术专项基金，继续探寻"东方新摩登"的诗意艺术表达。随着 Art Project by 观夏的开启，观夏期待以艺术为媒介，通过当代东方人特有的感知和解读世界的方式，真诚和直接地触动每一个人。

"万物本乎天，人本乎祖"，祈岁拜年一直是镌刻于东方人心头的文化烙印。揭下去年的春联，摘下褪色的窗花，便有了岁月更替的实感。尽管已知线性时间是一种虚构概念，仍会在特定时刻被引动心神。

比起记录时间刻度，节日似乎更是为了纪录光阴留痕。人们团聚、祈福、祝祷，比过去每分每秒都更加虔诚许愿，期待此刻永驻，或是希求更美好的明天。

观夏2024游龙则灵系列

三味新春香气 同步上市

【元夕桧木】

木质花香调，内含阿特拉斯雪松精油、桉树精油、丝柏精油等成分。

新年至元夕这十五日的夜空，总会被一簇簇烟花点亮。烟火透过窗户映入室内，明明灭灭照在眼底，像跃动翻飞的火，也像碎裂融化的冰。

烟花的焚烧感，被冬日的凛冽空气过滤后，化作千年古寺般的焚香气息。藏在焚香后的是温暖的桧木香气，以至于一闻到，就足够想起过年的情境，想起那些和家人一起站在院中，仰着头，看一簇簇彩色的光冲入夜空，载着一家人的愿望，盘旋着，奔涌着，绽开后融至星河。

【柿柿如意】

果香调，内含意大利柠檬油、桉树精油、香叶油等成分。

柿子是有灵魂的。冬日里的柿子，经霜雪冻久了，每一个拿在手里都沉甸甸的。当季年货是贺礼的不二之选，柿子又是其中极独特的一味。

熟透的柿子皮，轻轻一捏便脱去，小勺子挖着粘稠的果肉，滑溜溜地抵达齿尖。口中是橙黄色半流质的糯，如同冬日斜照入室的柔暖阳光，抚平旧年的闲愁万种，点亮新岁的如意吉祥。

柿子的甜，不似枫糖厚重，却足够熨帖。年节时玩击鼓传柿，颗颗饱满红柿从枝头落入掌心，再于手中依次传递。

听闻鼓声停止时，怀中揣柿的人，总能在新春添上一份幸运。

【惊鸿】

花香木质调，内含大马士革玫瑰精油、紫罗兰叶净油、榄香精油、广藿香精油等成分。

古人将牡丹其称作"富贵花"，也唤作"百两金"。人称其香气之明艳端庄，远胜玫瑰。

这支牡丹的惊鸿一瞥，宛若走进《花样年华》中苏丽珍的卧室，看她穿着缀满牡丹刺绣的旗袍，坐在床边摆弄新年瓶花。哼着轻快的曲子，她把脚上的天鹅绒拖鞋晃得摇摇欲坠，双手则在花枝上不停忙碌。

走近她，眼前浮现大片粉红色花雾，柔软地击中鼻子，这才意识到自己正踩着她的羊绒地毯，暖烘烘的起居室里泛起花香，并不磅礴，像她一样，温温柔柔的绮丽。

日新月异的时代，世界似乎正逐年变幻模样。好在记忆顽固，亲友如旧，即使身居都市，也盼年味浓厚。人们仍愿遵循东方年节之礼。无论身在何处，都能通过自童年起就铭记于心的仪式感，唤回熟悉的年味。

观夏与大家一起，共贺有灵魂的新年。